直到文艺复兴和狂飙突进运动时期，这种关系才开始出现松动，虚拟问题的正向价值开始提升。 在康德美学中，他对想象和虚拟问题的讨论，也是结合摹仿问题而展开的。 康德美学以后，摹仿与虚拟则渐行渐远：在康德天才观和艺术独创性观点的影响下，此前漫长历史时期中若隐若现的对摹仿的否定性观点逐渐清晰化、凝固化，艺术创造与摹仿彻底被对立起来，这样一来，摹仿与想象、虚拟的关系便也变得对立起来，成为两个看似无关的问题。 综上可见，中国美学和艺术偏重"虚实相生"，除阴阳哲学之奠基外，可能还有更古老的宗教基础。
"虚"亦可表示虚假之意，如"眼见为实，耳听为虚"等，但这层含义在中国古代不占主流，在《周易》和老庄哲学的影响下，"虚"具有更多正面意义。 在古人著述中，"虚拟"一词偶有出现，但由"虚"和"拟"两个各具独立内涵的词语组成，这两个词是相互独立的话语概念，同时二者皆与摹仿紧密相关，须单独论述，方可呈现其全部内涵。 在中西美学和艺术领域中，艺术和美能否表达客观真理的问题始终是核心论题之一。 在这个问题上，人们不约而同地通过对"虚拟""虚构""想象"等问题的讨论，辨析二者之间的复杂关系。 在中国，由于《周易》和老庄哲学关于"虚"有过深入且系统的阐述，故而有众多重要的词汇、概念、思想与之相关。
虛擬實境的另外兩種顯著類型是擴增實境和混合實境，有時統稱為擴展現實或XR，儘管由於行業尚處初期，對其準確的定義目前仍在發生變化。 隨著社會生產力和科學技術的不斷發展，各行各業對VR技術的需求日益旺盛。 VR技術也取得了巨大進步，並逐步成為一個新的科學技術領域。 虛擬實境被認為帶來了一系列與人體健康和安全考慮相關因素。 包括長時間使用可能引發多種不良症狀[63]，這些症狀可能會減緩該技術的擴散。
相比之下，頭戴式顯示器（HMD）能夠更充分地讓使用者沉浸在虛擬世界中。 虛擬實境眼鏡通常包括兩個小型的高解析度OLED或LCD顯示器，為每隻3D眼鏡提供單獨的影像以實現立體圖形渲染形成3D虛擬世界。 這些HMD還配備聲3D音效系統，以及提供六自由度運動的位置和旋轉實時动作捕捉。 在其他分類中，擴增實境（AR）是一種將使用者在真實環境中看到的景象與由計算機軟體生成的數位內容融合的虛擬實境技術。 AR系統透過頭戴式顯示器、智慧型眼鏡或行動裝置的攝像機實時影像將虛擬資訊層疊在真實環境中，使使用者能夠檢視增強的三維影像。
宗白华、叶朗关于中国艺术和美学精神中"虚"的本体性意义和价值的阐释影响深远，后来诸多成果都是沿着这一路径展开的。 需要说明的是，"虚"在老庄、荀子等人的著作中，其含义固然已较为确定，但从语义发展角度看，一个字一般实指意义诞生在前而虚指意义在后，他们著作中的"虚"所指的可能并非其本义，用"虚"指称主体心胸、心理的纯净状态，还应有过渡环节。 《老子》第十六章讨论的万物虚空部分的"无之以为用"，应是"虚"的实指意义向虚指意义发展的中间环节之一。 BUY RIVOTRIL 换言之，"虚"所指的事物存在的空无状态、主体精神的虚静状态，可能有更古老的来源。 歌德的经历和观点提醒我们，要高度重视文艺复兴时期意大利的艺术实践和批评观点。 生活在文艺复兴时期的艺术家、批评家和学者们拥有丰富的艺术实践经验，艺术创作的盛行促进人们对摹仿与虚拟问题的再思考。 比较有趣的是，与康德一样，歌德虽然对摹仿持贬抑态度，但仍认识到它对艺术创作的重要意义，从而体现出摹仿传统的强大影响力，这也是十年后他在《雅典娜神殿入口》发刊词中反复强调艺术家应了解、掌握自然及其知识的原因。 因此，歌德的观点可以看作西方美学关于摹仿与虚拟之间关系讨论的总结。
山的巍峨挺拔、高耸入云、白云缭绕、神秘莫测，给人以升仙的丰富联想。 而天，就是天堂，就是想像中美妙的神仙世界，是求仙者梦寐以求的地方。 "这种以想象建构而成的"虚境"就是仙境，也是理想化的、美好的存在。 正因如此，"虚"作为中国美学和艺术内在特征之一，在中国美学史上具有重要地位和意义，前人和今人已有很多研究，代表性成果和观点是宗白华和叶朗的论著。